En esta entrada disfrutaremos de las interpretaciones de algunos alumnos que han tenido a bien permitirnos compartir su trabajo de clase, y que lo han hecho tan bien que pueden servir como ejemplo para próximas generaciones.
El objetivo era acompañar villancicos con acordes. Los acordes que se usaron son los de tónica, subdominante y dominante, en un teclado virtual.
En esta entrada practicaremos algo de audición armónica.
Cuando hacemos música con la flauta producimos una sucesión de sonidos, una melodía. Es como si cantáramos con el instrumento. La flauta es, por tanto, un instrumento melódico.
Las melodías pueden acompañarse con un bajo -una nota tenida-, con otra melodía o con acordes. Los acordes suelen formarse en triadas, esto es, tres sonidos.
Con un teclado podemos hacer acordes para acompañar una melodía. El más importante, el que le da el nombre al acorde, es el de abajo. Si piensas en un edificio, sería el del portal, el que tiene el número de la calle.
Para tocar el acorde de do, debemos identificar esta tecla, que será nuestro sonido principal.
En el teclado online que usamos en clase sería la tecla que tiene una I y un puntito rojo.
Para hacer el acorde de do mayor deberemos ahora colocar los dos pisos superiores, es decir, tocar dos teclas más, al mismo tiempo.
Deberemos escoger notas alternas, no contiguas, así que tocaremos la nota do y la del mi y la del sol.
Bien, ya tenemos el acorde de do mayor.
Esta será nuestra casa, nuestro punto de no tensión, desde el cual partiremos y al que regresaremos al terminar la travesía.
En el teclado virtual deberemos habituarnos a tocar las tres teclas I, P, X.
En el teclado de nuestro ordenador, deberemos dividir las teclas, con la derecha haremos la I y la P y con la izquierda la Z.
Ahora vamos a aprender a tocar el segundo de nuestros acordes, que es un acorde que lleva tensión.
Es un acorde que tiene tres alturas también, pero su portal es la quinta nota empezando desde do. Será el acorde de sol mayor, compuesto por los sonidos sol, si, re.
En el teclado virtual, las teclas T, U, O.
Vamos a probar a tocar la letra mientras cambiamos de acordes. Guíate con este diagrama:
Para pasar de un acorde a otro con más fluidez vamos a desordenar el segundo de los acordes, el de sol. Tocaremos las mismas notas pero haciendo que digitalmente sea más fácil, haciendo lo que se denominan inversiones.
Practica manteniendo con la izquierda la X y moviendo los dedos de la derecha desde la I y la P una tecla hacia la izquierda, ambos al mismo tiempo, tocando la U y la O.
Tocaremos el sol invertido así:
Es decir, mano izquierda X, mano derecha dos dedos, tocando a la vez I P y luego U O.
Es importante adquirir fluidez en el paso de uno de los acordes al otro. Practica el cambio de esta manera:
Primero toca el acorde de do mayor (I, P, X) y seguidamente mueve los dedos que tocan I y P una tecla hacia la izquierda. Ya estarás tocando el acorde de sol mayor.
Prueba hacer el camino inverso varias veces hasta conseguir cierta soltura.
nota fija
X
Vamos a probarlo sobre el villancico Campana sobre campana.
Tocaremos el acorde de do mientras tarareamos Cam-pa-na so- bre cam-
cambiaremos a sol (las estrellas rojas) en -pa-na, y so-bre cam- pa- na
en la palabra u-na volveremos al do inicial (puntos rojos). En do, entonces, cantaremos: u-na a-so-ma-teala ven-
cambiamos otra vez a sol, llevando los dedos de I y P hacia la izquierda (estrellas rojas, letras U,O) -ta-na, ve-rásal ni-ñoen lacu-
y en la sílaba -na del final volvemos al do, regresando los dedos hacia la I y la P (puntos rojos).
Acorde de do (I,P,X) Cam-pa-na so-bre cam-
acorde de sol (U,O,X) -pa-na, y so-bre cam-pa-na
acorde de do (I,P,X) u-na, á-so-ma-tea la ven-
acorde de sol (U,O,X) -ta-na, ve-rásal ni-ñoen la
acorde de do (I,P,X) cu-na.
Nos queda un elemento más.
Es un acorde que tiene tensión, no tanta como el de sol mayor, pero es tenso también. Digamos que es un nivel intermedio. Es el acorde de fa mayor.
Este acorde está construido a partir de la cuarta nota desde do, es decir, es un edificio montado sobre el fa.
En el teclado virtual que usamos serían las teclas R, Y e I.
Pero, como hiciéramos en el ejemplo anterior, podemos desordenarlas haciendo inversiones del acorde para aprovechar los dedos que ya tenemos situados en una de esas teclas y que los demás se muevan lo menos posible.
Entonces, el acorde de fa mayor puede hacerse también tocando I, Z y C.
Ahora vamos a practicar el paso del acorde de do al de fa manteniendo la nota do (la tecla I) en la mano derecha.
Esto es: acorde de do (I, P, X) con teclas con recuadros rojos, al acorde de fa (I, Z, C), con teclas con estrellitas verdes.
La mano derecha pasará de tocar dos teclas (I, P) a tocar solamente la I.
La mano izquierda pasaría de tocar la X a saltar sobre ella y tocar las dos que la flanquean, la Z y la C. Practica un ratito este cambio.
En tu teclado debes tocar primero las que solo tienen rojo (I P X) y luego practicar el paso a las que tienen la estrellita verde (I Z C).
El final del villancico implicará saltar de un acorde a otro, así que deberemos poner en práctica nuestras habilidades.
Nos guiaremos con el texto:
Acorde de do mayor, (I, P, X) Be-lén, cam-
acorde de fa mayor (I, Z, C) -pa-nas de Be-
acorde de do mayor ( I, P, X) -len, que
acorde de fa mayor, (I, Z, C) losan-ge-les
acorde de do mayor ( I, P, X)to-can qué
acorde de sol mayor (U, O, X) nue-vas nos tra-
acorde de do mayor ( I, P, X) -éis.
Cuando estés cómodo ya podrás abarcar el primero de los villancicos propuestos, Campana sobre campana, en este enlace.
Para entusiastas y obsesivos, aquí está el villancico completo, con un acorde extra:
Ahora abordaremos el estudio de El tamborilero.
En este villancico navideño se utilizan los mismos tres acordes: el de do mayor (de reposo, sin tensión, nuestra casa); el de fa mayor (semitensión) y por último el de sol mayor (que es el que tiene más tensión, el chin del chin-pun).
Tendremos, pues, al menos tres notas distintas en cada uno de los acordes.
Do mayor estará compuesto por DO, MI, SOL.
En el teclado virtual, por I, P, X.
El primer cambio que tenemos que practicar es ir del acorde de do mayor al de fa mayor, formado por los sonidos FA, LA, DO (I, Z, C).
En el acorde de do tendremos que tocar las teclas I y P con la mano derecha y X con la mano izquierda.
Toca las tres al mismo tiempo: I P X.
Cuando estés seguro, vamos a practicar el cambio al acorde de fa mayor, manteniendo la I, pero agregando con la izquierda las notas contiguas a la X: la Z y la C.
Practica ahora a tocar solo la I con la derecha
y ahora, juntas, las teclas Z y C del teclado virtual. Toca las tres juntas una vez I Z C y vuelve al acorde anterior, I P X.
Repite varias veces este cambio.
Ahora lo tocaremos sobre la melodía:
Con I P X: El ca-mi-no que
con I Z C:lle-vaa Be-
con I P X: -lén, ba-jahas-tael va-lle que la
con I Z C: nie-ve cu-
con I P X: -brió. Los pas-tor-ci-llos quie-ren vera su
En esta parte incorporaremos el acorde de sol mayor. Yendo desde el acorde de do mayor, I P X, debemos mantener la tecla X con la mano izquierda y con la derecha hacer un traslado doble simultáneo desde las teclas I P a las teclas U O.
A pedido de mis alumnos abordaremos el villancico Los peces en el río.
Esta canción está en el arreglo de villancicos, aquí.
La diferencia fundamental entre este villancico y los anteriores que hemos estudiado es que este está en modo menor. Esto significa que tiene un cariz tristón, melancólico.
Partiremos del acorde de la menor, que será la casa, el sitio del que partimos y al que llegamos, sin tensión. Como todo acorde, será una estructura vertical de al menos tres niveles, montada sobre quien le da el nombre, en este caso la nota la.
Si este es nuestro acorde-casa, nuestro punto de no tensión, nuestro acorde de tónica, lo consideraremos la nota uno, la I (en números romanos).
La tensión está, matemáticamente, en la nota cinco (V, en números romanos). Esto quiere decir que deberemos montar nuestro nuevo edificio de tres pisos, nuestro acorde de tensión, sobre la quinta nota a partir del portal de nuestra casa.
Contemos: LA, nuestra casa, es I. SI será II, DO será III, RE será IV y, finalmente, MI será V.
Tenemos que montar el acorde de MI mayor.
En este caso en el teclado virtual haremos una inversión, tocando las teclas 6 U P.
Este villancico solo tiene estos dos elementos. Fluctúa entre el reposo y la tensión, entre el acorde de tónica y el de dominante, entre el acorde de la menor y el de mi mayor.
Practicaremos ahora los cambios entre estos dos acordes.
Primer acorde.
En el teclado del ordenador tenemos que dejar fijo el dedo que toca la letra P, quizá con la mano derecha.
Con la izquierda nos ocuparemos de la Y y la I.
Segundo acorde.
Mantendremos la letra P con la mano derecha.
Con la izquierda el dedo de la Y subirá al 6, mientras que el de la I se desplazará a la U.
Hoy abordaremos un tema que muchas veces nos trae dudas.
¿Qué son las claves? ¿Para qué sirven esos dibujos barrocos situados al principio del pentagrama?
Veamos.
Las notas no tienen ubicación fija.
Cualquier sonido puede escribirse en cualquier sitio.
No es una broma, y vamos a comprobarlo.
Adivina qué nota es esta:
Seguro que has adivinado, porque sin una pista, puede ser cualquier sonido. Cualquiera.
Es por eso que lo primero que debemos hacer cuando escribimos sonidos es fijar uno de ellos, situarlo espacialmente. Y para eso necesitamos una pista, una ayuda.
A partir de ella, ya sabremos cuáles son las demás.
Veamos:
Ahora que hemos fijado UN sonido, en este caso el LA, ya podemos inferir cómo se llama el segundo. Vemos que sube, es decir, que sigue en línea ascendente. Es entonces cuando debemos preguntarnos cuál es el sonido que sigue a la nota la. Repasemos: do, re, mi, fa, sol, la, si...
(Conviene recordar que las notas van subiendo o bajando por esa escala alternando líneas y espacios.)
Si has respondido que la segunda nota del ejemplo precedente es SI, has acertado.
Dar con un método adecuado para escribir los sonidos y sus duraciones fue un proceso largo y que tuvo más de un tropiezo y más de una bifurcación.
La búsqueda del mejor modo de escribir las notas no fue sencilla, y tenemos un ejemplo en las imágenes siguientes:
En ellas podrás ver líneas de colores, que representaban un sonido, y una letra. Fijaban un sonido a una línea. Es decir, eran una clave, una pista, una ayuda.
Antes de continuar repasaremos la actual notación musical alfabética:
A: la
B: si
C: do
D: re
E: mi
F: fa
G: sol
De las letras C, F y G, modificadas, surgen estos hermosos dibujos:
Las claves no siempre tuvieron esas hermosas formas. Durante el medioevo se usaba la notación cuadrada en tetragrama, y las claves eran cuadraditos.
Se usaban principalmente las claves de do y de fa.
Aquí en una partitura de un himno gregoriano. ¿Qué clave identificas? ¿Cuál sería entonces la nota con la que comienza?
Pero volvamos a nuestros tiempos.
Clave de do. Sitúa en una línea determinada la nota C, es decir, do.
Luego, ahora bien podemos fijar y leer el resto de los sonidos.
Pon los nombres de las notas que siguen a la establecida por la clave.
Pasemos a otra de ellas, la de fa.
Es una clave que dibuja la letra F:
Ahora, la nota que aparezca en la línea flanqueada por los puntos será la nota fa.
Practica poniendo los nombres de los siguientes sonidos, pero fíjate que la clave de fa, en este caso, ha cambiado de línea. Eso suele pasar.
Queda pues la pista que nos dirá dónde situamos la nota sol. Es decir, la clave de sol.
Es una G modificada, embellecida, y que fija en la segunda línea la nota sol. Solía llevar dos puntos en esa línea, pero como esa clave solo tiene una posición, suelen omitirse:
Pon los nombres a las siguientes notas (soluciones al pie de página):
Y ahora, más difícil, para ver si lo hemos entendido bien.
Si surge alguna duda, ¡pregunta a la profe en clase!
Resumiendo, entonces, debe haberte quedado claro que los sonidos son aquellos que las claves determinan, simplemente por situar una nota en una de las líneas.
Y que la cantidad de líneas no tiene importancia. Ha habido notación libre, adiastemática, sin líneas. La ha habido con una hendida en el pergamino con un punzón, o con dos, de colores (casi siempre la C y la F), con cuatro en época de Guido d'Arezzo.
Y... Observa esta partitura del Codice Squarcialupi, del 1400. ¿Cuántas líneas divisas?
Ahora verás, estas maneras de escribir música, ¿te recuerdan a algo?
Son modernas. Una, de 1953, es una obra para violoncello;la del medio es una obra electrónica de 1954; la última, de 1958, para piano y elementos externos elegidos por el intérprete).
