Trabajo de edición sobre una melodía popular

En esta ocasión los alumnos se enfrentaron a un desafío de proporciones considerables. (Al pie de la entrada está el mapa que debían seguir para alcanzar la meta, más una lista de cotejo que resultará en premios si se consiguen todos los hitos).

Nuestro punto de partida es este nudo gordiano: un mp4 con una melodía con errores interpretada en la guitarra virtual.

En el blog, empero, están las notas correctas en esta entrada reciente.

La primera parte del reto necesitó sumar fuerzas, es por eso que decidimos realizarlo en grupos de aprendizaje cooperativo.

Reunidos en asambleas colaborativas, cada grupo siguió las instrucciones que llevarían a desfacer el entuerto y para eso diseñó distintas estrategias:
primero, ponerse de acuerdo sobre cuáles eran las notas incorrectas; luego, cómo modificar la extensión del archivo para poder importarlo al editor de música; luego, qué camino sería el más eficaz para cambiar los tonos errados.

Algunos grupos propusieron volver a tocar y grabar la melodía; otros, seleccionar las notas y modificarlas haciendo la ruta efecto, tono y tempo, cambiar tono; y otros, simplemente buscar la nota correcta en otro sector de la melodía y copiarla y pegarla en su sitio.

Una vez corregido el desaguisado melódico, llegó el espacio para el trabajo individual, ya que era el momento de usar individualmente la imaginación y creatividad.

El timbre del fragmento fue modificado mediante la app Voice changer.

Eso implicó exportar cada versión y subirla a la aplicación como mp3 para así escoger un avatar sonoro, modificar el timbre y volver a descargar la versión personalizada. 

El producto suscitó en sus frondosas imaginaciones escenas que debieron plasmar en alguna app de texto a imagen (dream ai, craiyon, stable, bing).

Luego, volvimos al editor de audio.

Habiendo repasado la armonía y los tres acordes principales -tónica, subdominante y dominante-, vimos cuándo debía cambiarse de acorde según la tensión melódica.
Entonces, desde el editor creamos notas con la fundamental de cada acorde: fuimos a pistas, creamos una pista mono, luego generamos un tono y buscamos cuántos hercios tenían el do, el fa y el sol (lo hicimos todo en la tonalidad de do mayor) e hicimos coincidir cada fundamental armónico con su sitio exacto en la melodía.

¡Ya habíamos llegado a la meta final! ¡Qué satisfacción!

Es el momento, pues, de compartir con ustedes el resultado de tamaña empresa:

Candela nos muestra el resultado de haber escogido el avatar de la catedral para la modificación del timbre: 

Manuela comparte su trabajo:

Julio ha imaginado unos astronautas celebrando un cumpleaños en el espacio.

Guillermo imagina un cumpleaños rockero.

Noemí nos hace partícipes de su creación:

                                                        

Izan crea una atmósfera mefistofélica:

Alma y la espera de la llamada telefónica de felicitación: 

  

                                

Antonella imaginó un cumpleaños especial en un helipuerto:

                              
          

César nos invita a un cumpleaños robótico:

                                                

Pablo asiste a un concierto inquietante:

                                                        

    

Rocío nos envía una invitación para un festejo nocturno escalofriante...

                   

Francisco celebra debajo del agua, con una bonita anfitriona:

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Lorena iluminando los cielos:

Fernando se pone heavy en la fiesta:

  

                       

Luna comparte su celebración.

Rocío recrea el cumpleaños de esta manera:

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MAPA DE RUTA

En el proyecto enviado deberás:

a. Encontrar las notas erradas.
b. Modificarlas en el editor siguiendo lo aprendido en clase.
c. Cambiar el timbre de todo el fragmento
d. Hacer notas pedales correspondientes a la fundamental de cada acorde de acompañamiento (tónica, dominante y subdominante).

e. Entregar 4 archivos:  

1: EL ARCHIVO DE TEXTO explicando en detalle cada paso dado para el cambio de frecuencia de las notas equivocadas, apps usadas, texto de la canción con los momentos de cambios armónicos, hercios de las notas del bajo, avatares escogidos, prompt dado al generador de imágenes.
2: LA IMAGEN,
3: archivo de AUDIO MP3 
4: archivo del PROYECTO .AUP3

LISTA DE COTEJO

1. Se transforma el mp4 a mp3.
2. Editor: se usan los efectos solicitados: aparecer y desvanecer progresivamente.
3. Se modifican las notas equivocadas.
4. Se describen los procedimientos que fueron usados para la modificación de la frecuencia de las notas.
5. Se modifica el timbre en una app y se identifica el avatar usado.
6. La intensidad no es peligrosa para la salud auditiva (niveles de dB).
7. Se añaden a la melodía las notas de la armonía correctamente.
8. Se especifican qué notas son y cuántos Hz tiene cada una de ellas.
9. Se identifican los cambios armónicos sobre la letra (en qué momento exacto de la melodía se cambia de acorde y a qué acorde vamos).
10. Se realiza la imagen pedida y se explica qué prompt dimos a la AI y el porqué.

El sonido. Frecuencia e intensidad. Simulaciones.

 Vamos a aprovechar nuestro manejo del programa Audacity para ver dos parámetros sonoros: la frecuencia y la intensidad.

Empecemos por la frecuencia.

Frecuencia es un término que usamos cotidianamente fuera del aula. (Sí, debemos hacernos a la idea de que el mundo es uno y en el aula la realidad es la misma que fuera de ella, si bien más rica y divertida).

Si te preguntara con qué frecuencia vas al dentista, tu respuesta debería relacionar un número -la cantidad de visitas- y un lapso temporal.
No valdría que respondieras tres. Es necesario detallar que esas tres veces se suceden en un mes, o un semestre, o un año.
La frecuencia es, por lo tanto, el número de veces que algo sucede relacionado con el tiempo en el que sucede. Voy tres veces al año, podría ser entonces la respuesta aclaratoria.

En el sonido, la frecuencia refiere el número de vibraciones o ciclos por segundo. Cuántas veces vibrará también, en consecuencia, nuestro tímpano al recibir ese sonido. Si el sonido es el de un diapasón, de 440 vibraciones por segundo, se dirá que ese sonido tiene o vibra a 440 hercios.

La gráfica de la vibración del sonido es representada por ciclos, círculos.

Veamos: 

Sobre un eje, tendremos esto: 

Los puntos de intersección con el eje horizontal son puntos de no vibración, nudos, nodos.

Ciclo significa círculo. Este ciclo se completa cuando la onda regresa al punto de partida.

Si un sonido hace 30 ciclos durante un segundo, decimos que tiene una frecuencia de 30 hercios. La unidad de medida de la frecuencia sonora es el hercio (Hz).

El oído humano oye aproximadamente desde los 20 a los 20.000 Hz. Si vibra más de 20 kilohercios nuestro tímpano ya no se mueve, ya no lo percibe. Simplemente, para nosotros se ha transformado en un ultrasonido.

Si vibra menos de 20 veces por segundo, tampoco alterará a la membrana timpánica, y lo consideraremos un infrasonido.

No duelen, no son dañinos. Simplemente, ya no son sonidos para el oyente.

No todos tenemos el mismo rango auditivo. Ni siquiera cada uno de nosotros conservará el mismo durante su vida.
Con la vejez y con el descuido del oído, iremos perdiendo gradualmente la capacidad de percibir frecuencias graves y agudas.

Cuanto más vibra un sonido más agudo es.
Para entender esto, vamos a pensar en cualquier electrodoméstico. Si una procesadora está trabajando en la velocidad 2 y pasamos a la 4 porque queremos que vaya más rápido, que vibre más, que gire a más velocidad, más veces por segundo, el sonido se hará más agudo.

Por el contrario, cuando un electrodoméstico está funcionando y de repente escuchamos que el sonido inesperadamente se hace grave, querrá decir que está deteniéndose, que se ha roto, probablemente.

La longitud de la onda va haciéndose más grande, más amplia, vibra menos veces en la misma fracción de tiempo.

Tenemos ejemplos en cuanta máquina queramos. En el motor del coche, por ejemplo. Si uno quiere que vaya a más revoluciones, debemos acelerar. El sonido del motor se hará más agudo. Y al detenerse, más grave, ya que girará paulatinamente más lento hasta parar completamente.

Ejercicio 1

Escucha este helicóptero y di si está arrancando o apagando su motor, y explica si el sonido se hace más grave porque está rotando cada vez con menor frecuencia o si, por el contrario, está acelerando y sonando más agudo porque la frecuencia es mayor.

Ejercicio 2

Observa estos dos sonidos y di en qué se diferencia el rojo del negro.

Se ha modificado su frecuencia. Uno es más grave que el otro. El otro es más agudo que el uno. ¿Cuál es cuál?

La longitud de onda del sonido rojo es menor, vibra más veces que el negro en el mismo tiempo.

Ejercicio 3

Abriremos una pista en Audacity e iremos a generar. Luego clicaremos en tono.

Generaremos una pista (pista, nueva) y pediremos un sonido de 400 Hz.

Generaremos una segunda pista y pediremos un sonido que vibre 10 veces más, de unos 4000 Hz. Silenciaremos uno y luego otro alternativamente y verificaremos que a más ciclos por segundo el sonido es más agudo.

La intensidad

Esta palabra también la usamos fuera del aula.

Podemos referir un intenso amor de verano. ¿Habrá sido indiferente o será algo memorable? Lo segundo, sin dudas. 

Intensidades distintas tienen también los colores. Un rojo intenso tendrá mayor pigmentación. Un abrazo intenso es un abrazo con fuerza. La energía está relacionada con la intensidad también.
Si estamos algo bajos de energía, seguramente no tendremos ganas de dar voces y bajaremos el volumen de nuestra voz al hablar. 

Si saltamos vallas y lo hacemos con poca energía, probablemente no podamos superar los escollos.

La intensidad en el sonido está referida al volumen. Según su intensidad, un sonido será más suave (o piano) o más fuerte.

Y en el gráfico es el eje vertical.

Aquí hemos graficado un sonido B con más intensidad que el A:

Vibran la misma cantidad de veces, tienen la misma cantidad de ciclos. Es, pues, la misma nota, el mismo sonido.

Pero B es más fuerte. La amplitud de su onda es mayor, tiene más energía.

El sonido A, el negrito, es más suave, más débil, tiene menos fuerza y su amplitud de onda es menor.

La intensidad se mide en decibelios (dB). Y es peligrosa, perjudicial a partir de los 85 decibelios. También está relacionado con el daño auditivo el tiempo de exposición a altos niveles de decibelios, como hemos estudiado en la entrada del blog Polución sonora.

Modificando ambos parámetros:

He aquí una página con algunas simulaciones online de la Universidad de Colorado que pueden ser de ayuda para la comprensión del fenómeno acústico.

Puedes simular distintas frecuencias y amplitudes de ondas, ver la reflexión del sonido contra un plano, jugar con dos fuentes sonoras, modificar la longitud de la onda.

Ondas sonoras, página de la Universidad de Colorado.

• Simulación de PhET Interactive Simulations, University of Colorado Boulder, bajo licencia CC- BY-4.0 CC-BY-4.0 (https://phet.colorado.edu).

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LISTA DE COTEJO VÍDEO ACÚSTICA

1. Muestra en el gráfico y explica qué es un ciclo.

2. Habla del rango auditivo humano y busca su propio rango auditivo. 

3. Habla de la unidad de medida de la frecuencia.

4. Habla de los ultra e infrasonidos.

5. Genera un tono en el editor.

6. Muestra el indicador del editor de niveles de intensidad peligrosos.

7. Habla de la unidad de medida de la intensidad.

8. Habla de los niveles perjudiciales de intensidad.

9. Cita conductas peligrosas para la salud auditiva y prevención de daños.

10. Muestra cómo bajar la intensidad en el editor.