Tocando pequeñas melodías en la guitarra virtual

 Vamos a ir familiarizándonos con la tastiera de la guitarra virtual.

Para eso comenzaremos situando las notas en las tres primeras cuerdas y en los primeros trastes.

Te dejo un esquema:

Nuestra primera pieza será Cumpleaños feliz.

La primera nota que debemos tocar es la señalada con el rectángulo verde. 

La última, con el rectángulo rojo.

Las notas son: SOL SOL LA SOL DO SI

                    SOL SOL LA SOL RE DO

                    SOL SOL SOL' MI DO SI LA

                    FA' FA' MI DO RE DO

Verás que comenzamos con el SOL de la tercera cuerda al aire. Para que suene deberás clicar sobre el sol blanquito que está en la columna de la izquierda.

He aquí un tutorial:

                        

Nuestra segunda melodía será el Epitafio de Seikilos. 

Esta melodía pertenece a una de las canciones más antiguas que se conservan.
Las notas que usarás abarcan también la 4ª cuerda, la cuerda RE, por lo tanto, para las notas de igual nombre de la octava superior usaremos este signo al lado del nombre '.
RE', pues, será el re agudo. RE, sin más, será el re de la cuarta cuerda al aire.
Al aire significa que debes tocarla sin presionarla en ningún punto, para que vibre libre en toda la extensión.

Este es el esquema con las notas que usarás:

                

SOL RE' RE'    SI DO' RE' DO'

SI    DO' RE' DO' SI LA SOL    LA FA

SOL SI RE' DO' SI DO' SI SOL     LA FA

SOL SI LA DO' RE' SI SOL SOL     SOL MI RE

He aquí un tutorial:             

                                                                        ver en YT

LISTA DE COTEJO VÍDEO DE MÚSICA

1. Hace un sonido pedal de 98 Hz

2. Aplica aparecer y desvanecer progresivo

3. Deja ese sonido de fondo

4. Crea un ASMR y dice/muestra cómo lo ha conseguido

5. Aplica en distintas partes el ASMR sin tapar la melodía

6. Toca la melodía correctamente.

7. Se cerciora de que las líneas estén balanceadas

8. Respeta el esquema solicitado: se oye primero y último el ASMR 

9. Respeta el esquema solicitado: aparece la nota pedal en segundo y penúltimo término

10. Respeta el esquema solicitado: aparece en tercer término la melodía

Ahora veremos cómo tocar el himno gregoriano a San Juan Bautista, Ut queant laxis:

DO RE FA RE MI RE

RE RE DO RE MI MI

MI FA SOL MI RE MI DO RE

FA SOL LA SOL FA RE RE

SOL LA SOL FA MI FA SOL RE

LA SOL LA FA SOL LA LA 

SOL FA MI RE DO MI RE

ver en YT

Organología: clasificación instrumental.

Quizá te preguntes qué sentido tiene la clasificación instrumental.

Que por qué se incide tanto en ella.

La respuesta es simple: el tener que situar los instrumentos en un grupo determinado hace que fijemos la atención en el modo de producción sonora.

Ahora bien, me permitiré hacer una acotación que podría parecer redundante o innecesaria, pero no lo es: todos los instrumentos se tocan con las manos. 

Algunos, es cierto, también con los pies, como puede ser el teclado inferior de algunos órganos. Pero sí, efectivamente, se tocan con las manos y con los dedos. No hace falta que lo señales al describirlos.
Todo instrumento musical que no sea eléctrico o electrónico tiene necesariamente un resonador, que amplifica el sonido, que aumenta su volumen sonoro.

Comenzaremos con los AERÓFONOS.

Recuerda que esta palabra se compone de dos lexemas: el fono final indica sonido; la partícula inicial señala qué elemento del instrumento genera la vibración del aire que finalmente llegará a nuestros tímpanos.
Los aerófonos pueden ser de bisel.
El bisel no es más que una barrera que divide la columna de aire en dos. Tenemos biseles en todas las flautas.
Bisel no es una palabra que solo se utilice a efectos musicales: tenemos objetos biselados, por ejemplo, un espejo o un cristal. Míralo:

También el bordillo de una acera suele estar biselado, o los bordes de una mesa.










Aunque quizá no lo hayas identificado antes, el bisel está a la vista en tu flauta de clase.
No es una lengua, no tiene movimiento.
Es un borde que divide la columna de aire.
En esta foto verás que el papel que hace el recorrido que hace la columna cuando soplas llega al borde del bisel para romperse y vibrar.

Pero no solo dividiendo la columna de aire mediante un bisel se produce el sonido: también podemos tener lengüetas, o cañas, lo mismo da. Y en este caso pueden ser una o varias.

Veamos los casos en que la lengüeta es solo una:

En estos trabajos con material de desecho realizados en el aula, podemos apreciar que tenemos una lengüita (que, finalmente, eso es nuestra lengüeta: una membrana que vibra libre en un extremo, tal como lo hace nuestra lengua o la lengüeta de las zapatillas).

Mira el siguiente video en el que conocerás el modo de producción sonora de un instrumento orquestal que utiliza una caña.

En otros casos, las lengüetas son dos, una contra otra, batiendo en la cápsula de aire que produce la cavidad bucal o bien una cápsula ubicada en el mismo cuerpo del instrumento.
Veremos ahora este sistema en artefactos producidos por los alumnos reciclando materiales.

En el video siguiente podrás ver un instrumento de doble lengüeta, el oboe.

 

 
Bueno, ahora, atento: TODOS ESTOS INSTRUMENTOS QUE HAS VISTO son AERÓFONOS DE MADERA. 
Sí, como lo has leído. No importa si el bisel está hecho de plástico o madera, no importa si las lengüetas son de ebonita: se los considera viento madera.

Te preguntarás entonces cuál es el otro grupo de aerófonos.
Pues es el de los AERÓFONOS DE METAL. Vamos a ellos.

Los aerófonos de metal son aquellos en los que el sonido se produce al hacer vibrar los labios con una pedorreta que será el sonido básico que luego el mismo cuerpo del instrumento amplificará.
Veamos este proceso. Mira con atención dos minutos de este video:

Volvamos a los tiempos remotos. Imagínate sin casi herramientas y rodeado de los materiales que te provee la naturaleza.
Obviamente, es una de las maneras más sencillas de obtener sonidos poderosos, útiles para emitir señales a distancia. Imagínate qué importante era en esas épocas poder, mediante un código sonoro, avisar al pueblo desde una atalaya que habías divisado la polvareda levantada por las huestes del adversario acercándose.
Y en cuanto el hombre aprendió a fundir metales y a usar moldes en los que darle forma, estos artefactos pasaron a construirse con metal. No es de extrañar, pues, que Clío, la musa de la historia, llevase una trompeta o clarín a fin de llamar la atención y congregar al pueblo a escuchar las noticias.

Como resumen final veremos el ingenioso, curioso, original vídeo de Lucía, en el que explica y demuestra con artilugios caseros los modos de producción sonora en los cuatro grupos de aerófonos.

Ejercicio 1

Según lo visto, clasifica justificando tu elección los siguientes instrumentos:

AERÓFONO 1

AERÓFONO 2

AERÓFONO 3

                                                           

AERÓFONO 4

AERÓFONO 5

AERÓFONO 6

AERÓFONO 7

AERÓFONO 8

Ejercicio 1.1

Identifica los aerófonos a medida en que hagan aparición: 

PÁGINA CON GAMIFICACIÓN, EXPLICACIONES Y VÍDEOS

Pasemos ahora a los instrumentos en los que lo que debe ponerse en vibración es una cuerda.

Con la misma taxonomía anterior, denominaremos a este grupo CORDÓFONOS.

Y estos se repartirán en grupos dependiendo de la acción que se ejerce sobre la cuerda para vibrar.

Pensemos, pues, en cuáles son esos verbos.

A una cuerda se la puede PULSAR, como sucede en la guitarra. Se la pulsa con los dedos, o una uña, púa o plectro.

He aquí una púa de guitarra.

También puedes FROTAR la cuerda. Si bien existe más de un modo, generalmente las cuerdas de estos instrumentos son frotadas por las cerdas del arco, que deben tener algo de resina.

Y la última acción que lleva la cuerda a vibrar en un instrumento es PERCUTIR.

Las cuerdas se percuten, se golpean con macillos o baquetas.

Ejercicio 2

Clasifica -y justifica los criterios que has seguido para la clasificación- los siguientes instrumentos:

CORDÓFONO 1

CORDÓFONO 2

CORDÓFONO 3

CORDÓFONO 4

CORDÓFONO 5

CORDÓFONO 6

CORDÓFONO 7 

CORDÓFONO 8

En cuanto a la sección restante, que suele estar situada al final del escenario, ya que tienen buen volumen, los de PERCUSIÓN.

A estos instrumentos, que generan la vibración sonora mediante el golpeo, los agruparemos en dos: aquellos en los que el objeto vibrante es un parche o membrana y aquellos en los que será el propio cuerpo del instrumento lo que entre en movimiento.
Obviamente, los instrumentos cuya membrana vibra se denominarán MEMBRANÓFONOS.
Los instrumentos en los que lo que vibra es todo su propio cuerpo serán IDIÓFONOS.

Ejercicio 3

Clasifica -y justifica los criterios que has seguido para la clasificación- los siguientes instrumentos:

INSTRUMENTO 1

INSTRUMENTO 2

INSTRUMENTO 3

INSTRUMENTO 4 

INSTRUMENTO 5

INSTRUMENTO 6

INSTRUMENTO 7

INSTRUMENTO 8

INSTRUMENTO 9

Romances. Trabajo de campo

 En segundo curso hemos estado ocupándonos de los romances. Hemos analizado su métrica y rima, hemos memorizado uno, lo hemos cantado y ya sabemos tocarlo en la flauta.

Hemos comentado que en otras épocas, en aquellos tiempos en que la música era más valiosa porque no era tan ubicua, la música se regalaba en las sobremesas, inducía al dulce sueño, nos transportaba con sus historias a exóticos mundos.
En ese entonces había muchas canciones que se transmitían y se legaban oralmente por generaciones.
Gracias a ellas supimos de la última hora del enamorado, de la suerte macabra del desafortunado conde, del atribulado Alfonso XIII y de tantas historias que esperan que las desempolvemos y que volvamos con sus hechizos a visitar otros parajes y extasiarnos con añejados tules, con ricos brocados, que montemos en corceles engalanados y que nos dejemos llevar por los minutos eternos en que seremos prisioneros de la melodía y la palabra.

El legado cultural español es riquísimo, pero va perdiéndose, quizá acentuado tanto por el ritmo vertiginoso de la vida, por el disponer de tanta música enlatada, o por la consabida globalización.
Por eso, pues, es que hemos recurrido a nuestros mayores, quienes nos han regalado algunos de esos tesoros.

Cantos que nos devuelven tardes lluviosas en el sofá, o siestas desveladas, o atardeceres de reuniones familiares y aromas caseros.

He aquí lo que hemos logrado recolectar y que ahora compartimos con ustedes:


Aporte de Laura:




Aporte de Laura:



Aporte de David:





Aporte de Gabriela:




Aporte de Rafael:





Aporte de David:




Aporte de Sara:






Aporte de Daniel:





Aporte de Iván:




Aporte de Santiago:



Aporte de Pablo, canta su mamá:




Aportes de María, cantan los abuelos:





Aporte de Daniel, canta su mamá:



Como variante y ejemplo delas derivaciones que el romanero español sufrió alpasar a América, tenemos aquí una canción mejicana, Las mañanitas, que conserva algunas de las características esenciales del romance.

Aporte de Henar:




Aporte de Álvaro:




Aporte de Marta:




Aporte de Davit:



Aporte de Ricardo:




Aporte de Irene:




Aporte de Estela:



Romances recitados:

Hacemos una breve sección para incluir aquellos romances que han sido recolectados recitados, sin melodía.

Aporte de Mariela, extraordinariamente recitado por el profesor José María Caballero:




Aporte de María:



Aporte de Rafael:




Aporte de David:



Aporte de Marta:



Aporte de Obet:



Y, para acabar, compartimos esta hermosa canción aportada por Paula que, aunque no es un romance, creemos que hay que atesorar y que podemos hacerle un hueco en nuestras páginas.



Del mismo modo, no podemos perder esta versión de la canción infantil La Tarara, que si bien no es un romance, está cantada magistralmente.
Aportada por Javier.